Автор: Ника Пархомовская, Базель, 13.11.2024.
Один из крупнейших музеев Швейцарии приглашает на первую в стране выставку Паулы Регу. Многие, вероятно, слышат имя этой португальско-британской художницы впервые, но экспозиция заслуживает самого пристального внимания.
|L'un des plus grands musées de Suisse vous invite à la première exposition de Paula Rego dans le pays. Nombreux sont ceux qui entendent le nom de cette artiste luso-britannique pour la première fois, mais l'exposition mérite la plus grande attention.
Когда по всему Базелю развесили афиши выставки Паулы Регу – иногда ее фамилия пишется по-русски «Рего», – автор этих строк только плечами пожала: «эффектно, но не более того». Чуть позже, когда знакомый театральный критик собрался в Базель на важную премьеру и спросил, что бы еще ему посмотреть, про эту выставку она даже не вспомнила. И в итоге сама оказалась на ней едва ли не случайно. Но едва войдя в выставочное пространство нового здания Базельского художественного музея в Neubau, буквально остолбенела от удивления, граничащего с изумлением, и абсолютного, чистого восторга. Восторга, вполне, впрочем, объяснимого: нечасто в наши дни встречаешь совершенно незнакомого художника, произведения которого производят на тебя столь сильное впечатление с самой первой минуты.
Страшноватые сюрреалистические фантазии на тему войны, натуралистичные семейные сцены, ироничные автопортреты и эксцентричные иллюстрации классических литературных произведений… На выставке Регу, работы которой в основном сосредоточены в американских и британских музеях и частных коллекциях, сказочные сюжеты причудливым образом смешиваются с приметами времен правления Антонио де Оливейру Салазара, идеолога «Нового государства», а женоненавистнические поведенческие паттерны героев-мужчин – с откровенным феминизмом самой художницы. Но все-таки ее картины – это в первую очередь не столько политические, сколько эстетические высказывания, недаром Паула Регу считается одной из важнейших фигуративных художниц двадцатого столетия, причем не только в Португалии, где она и по сей день №1 всей современной живописи.
Впрочем, с родиной Регу связывают сложные и противоречивые отношения. Родившись в 1935 году в Лиссабоне, она сначала, когда отец девочки получил контракт на работу в Англии, жила там с бабушкой, а позже – с мужем-художником, в браке с которым родила троих детей. Но в 1976 году Регу окончательно осела в Лондоне, где до этого недолго училась в школе в середине 1950-х и где у нее было большое количество важных профессиональных контактов. В каком-то смысле ее творчество можно даже отнести к знаменитой «Лондонской школе», настолько монументальные полотна Регу временами похожи на гипер-реалистичные работы Люсьена Фрейда; была она и членом так называемой «Лондонской группы», в рамках которой выставлялась вместе с Дэвидом Хокни, ретроспектива которого прошла в Люцерне два года назад, и Р. Б. Китаем.
Однако помимо современного ей английского колорита чувствуется в произведениях Регу и явное влияние национальной португальской художественной традиции. Оно прослеживается и в статичных, иногда нарочито фронтальных позах героев, и в их подчеркнуто южноевропейских лицах, и в ярких красках, и в экзотических орнаментах. Так что, помимо очевидных ассоциаций и коннотаций, при желании в творчестве Регу можно разглядеть и латиноамериканские мотивы. Тем более что многие ее работы недвусмысленно славят сильных женщин и высмеивают слабых, инфантильных, беспомощных мужчин. При этом живопись Регу – открытая, честная, чувственная, смелая – одновременно привлекательна и страшна. Даже самые театральные, «постановочные» из ее работ пугают не на шутку, поскольку все они так или иначе про насилие.
Регу волнует как бытовое и семейное насилие, так и социально-политическое и государственное, насилие, так сказать, на самом высоком уровне. Неслучайно первая швейцарская ретроспектива художницы называется «Power Games», что можно буквально перевести как «Игры за власть». Тема эта явственно звучит не только в самих произведениях Регу, но и в названиях разделов выставки: State Violence («Государственное насилие»), Battle of the Sexes («Битва полов»), Heroines («Героини»), Defiance («Неповиновение» – это в том числе и про художественный активизм Регу, протестовавшей против вступления Англии в войну в Ираке или запрета на аборты в Португалии), Fighting Spirit («Боевой дух»). Последний подзаголовок как нельзя лучше отражает человеческую и профессиональную позицию Регу, предпочитавшей пронзительные, драматические истории, широкие, резкие мазки и смелые, контрастные краски.
Выставка Паулы Регу проходит в художественном музее Базеля до 2 февраля 2025 года. Всю практическую информацию вы найдете здесь.
Le deuil de Fédora, version genevoise
Le texte du conte en vers de Korneï Tchoukovski, mémorisé depuis l'enfance, n'a cessé de me revenir à l'esprit pendant que j’écoutais l'opéra Fedora d'Umberto Giordano au Grand Théâtre de Genève. Là aussi, il y a la fuite, la persécution, l’irresponsabilité de l’héroïne principale et de son repentir. Mais sans le final dramatique.Николай Кононов: «Мир находится в состоянии шторма»
Проживающий в Берлине российский писатель рассказал Нашей Газете о своих последних работах и поделился взглядами на мир и на нас в нем.Федорино горе, женевский вариант
Заученный с детства текст сказки в стихах Корнея Чуковского вертелся в голове, пока мы слушали оперу «Федора» Умберто Джордано в Большом театре Женевы. Там же тоже побег, преследования, легкомысленность хозяйки с ее последующим раскаянием. Но без драматического финала.Русская грязь и русский секс на женевской сцене
До 9 мая на сцене Большого театра Женевы идет опера Дмитрия Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда». Мы побывали на премьере.300 богатейших жителей Швейцарии-2024
152 миллиардера, 833,5 миллиарда – юбилейный рейтинг финансового журнала Bilan побил все рекорды.Николай Кононов: «Мир находится в состоянии шторма»
Проживающий в Берлине российский писатель рассказал Нашей Газете о своих последних работах и поделился взглядами на мир и на нас в нем.
Добавить комментарий