Швейцарский провенанс самого дорогого Кандинского | Swiss Provenance of the Most Expensive Kandinsky

(© Christie's Images)

Официально об этом было объявлено еще в августе, но подробности предстоящей исторической продажи мы узнали недавно, во время обеда, организованного Christie’s для нескольких швейцарских журналистов. Представители крупнейшего аукционного дома рассказывали о наиболее примечательных лотах, а наше внимание привлек, прежде всего, Кандинский.

«Эскиз к импровизации № 8», который будет выставлен на вечернем аукционе «Искусство импрессионизма и модернизма» ровно через неделю,  был написан в качестве эскиза к одной из восьми картин, входивших в серию новаторских «Импровизаций», созданных художником в 1909 году, и оказал существенное влияние на дальнейшее развитие абстрактного искусства. Оцененный в 20-30 миллионов долларов, этот эскиз с изображением героя-завоевателя с золотым мечом, имеет все шансы установить новый ценовой рекорд на произведения Кандинского. На данный момент рекордная стоимость работ художника составляет $20.9 млн. (она была установлена в ходе торгов, проходивших в 1990 году).

Заинтересовал нас и швейцарский период в биографии картины - эскиз выставляется на продажу из собрания благотворительного фонда братьев Фолькарт, владельцев швейцарской торговой компании, основанной в 1851 году. В 1960 году фонд одолжил картину для экспозиции в Художественном музее Винтертура, где она и выставлялась с того времени. Помимо этого на протяжении многих лет она неоднократно участвовала в выставочных проектах, проводимых галереей Тейт Модерн, Художественным музеем Базеля, фондом Эрнста Бейелера и Монреальским музеем изящных искусств. Выручка от продажи работы будет направлена на осуществление благотворительных инициатив фонда братьев Фолькарт в области здравоохранения и образования.

Высокий эстимейт картины - рекордный  для работы русского художника - является свидетельством ее выдающегося качества, сопоставимого с уровнем работ, находящихся в крупнейших музейных собраниях, а также ее бесспорной редкостью. За последние годы эскизы к «Импровизациям» Кандинского из частных собраний появлялись на рынке лишь дважды, в то время как практически все из восьми законченных работ серии на сегодняшний день находятся в музеях. В 2008 году на торги Christie’s был выставлен «Эскиз к импровизации №3», являвшийся жемчужиной вечернего аукциона, проходившего в Нью-Йорке. Несмотря на непростые финансовые обстоятельства того времени картина ушла с молотка за $16.9 млн, что на тот момент являлось второй по величине стоимостью для работ Кандинского.

Вот как оценивает Брук Лэмпли,

Василий Кандинский «Эскиз к импровизации №8», Мурнау, 1909 г.Холст, картон, масло, 98 x 70 см. (© Christie's Images)
глава департамента импрессионизма и модернизма Christie’s, эту часть наследия Василия Кандинского: «С точки зрения коллекционера, серия «Импровизаций» Кандинского представляет собой один из поворотных моментов авангардного искусства начала ХХ века. Эти полотна стали своего рода разрывом с традиционными представлениями о форме, цвете и роли художника в живописи. Когда сегодня мы смотрим на признанные шедевры искусства модернизма, не стоит забывать о том, что многие из наших представлений о том, что такое абстракция, во многом основываются на творчестве Кандинского, оказавшем неоспоримое влияние на поколения будущих художников».

«Эскиз к импровизации №8» был создан в то время, когда Кандинский уехал в небольшой баварский городок Мурнау для того, чтобы закончить работу над своей книгой «О духовном в искусстве», сегодня считающейся основой теоретической базы абстрактного искусства. Обеспокоенный тем, что в современном искусстве материальное начало начинает довлеть над духовным, а также революционным запалом русских художников, Кандинский говорит о “внутренней необходимости” искусства. Свои собственные работы он делит на три категории – “импровизации”, “импрессии” и “композиции”. Он начинает с создания серии «Импровизаций», изначально состоявшей из шести полотен и пяти эскизов. В последующие годы, вплоть до начала войны он создает еще два десятка работ. «Эскиз к импровизации №8», как и сама финальная «Импровизация» были закончены в 1909 году.

Наравне с другими полотнами серии, «Эскиз к импровизации №8» отличает неестественно яркая цветовая палитра, характерная как для остального творчества Кандинского, так и для работ представителей русского фовизма. Сюжет и образная система полотна несет на себе узнаваемый отпечаток российской реальности. Окруженный стенами город с его уходящими в небо куполами напоминает Киев. На переднем плане мы видим, как за городскими воротами собрались паломники, однако вход в город им преграждают две мужские фигуры, одна из которых держит за рукоятку воткнутый в землю меч. Согласно мнению авторитетных художественных критиков, фигура мужчины с мечом может служить изображением Святого Георгия – одного из излюбленных персонажей ранних работ Кандинского. Также существует теория, согласно которой двое мужчин – это братья Борис и Глеб, сыновья великого киевского князя Владимира Святого, во время правления которого Русь приняла христианство в конце Х века.

Российские поклонники таланта Василия Кандинского уже имели возможность лицезреть полотно – с 12 по 14 октября оно было выставлено в рамках ставшего уже традиционным предаукционного показа в МАММ, московском Мультимедиа Арт Музее, с 1996 по 2003 годы именовшимся «Московский Дом фотографии» Ольги Свибловой. Андреас Румблер, глава международного департамента импрессионизма и модернизма, сказал по этому поводу: «Для меня, как и для всего аукционного дома Christie’s, большая честь впервые выставлять в России шедевр кисти одного из наиболее именитых русских художников ХХ века. Данная работа является одним из последних законченных эскизов серии. На протяжении последних 50 лет картина находилась в одном частном собрании и регулярно становилась экспонатом многочисленных выставок. Именно поэтому мы посчитали необходимым дать россиянам возможность также увидеть ее. Мы не впервые привозим в Россию шедевры русского искусства, ранее никогда здесь не выставлявшиеся. В 2011 году в Москве в рамках предаукционной выставки демонстрировалось полотно Ильи Репина «Парижское кафе», а за несколько лет до этого мы привозили в российскую столицу работу под названием «Стена Соломона» кисти Василия Верещагина».

За выходные дни картину Кандинского пришли увидеть 2500 москвичей и гостей столицы. По оценке Christie’s, это очень много, а на наш взгляд, могло быть и побольше.

Помимо Кандинского, на торги будет выставлен еще целый ряд великолепных произведений искусства – достаточно назвать один из многочисленных вариантов «Водных лилий» Клода Моне (1905), «Музу» Бранкузи (1912),  картину Миро «Женщина, газета, собака» (1925), а также совершенно удивительный портрет Марлона Брандо кисти Энди Уорхола (1966). Так что если 7 ноября вы окажетесь в Нью-Йорке, отметьте годовщину Октябрьской революции походом на аукцион: зрелище это захватывающее, а после продажи картины могут надолго исчезнуть с горизонта широкой публики.

О других интересных аукционах вы можете прочитать в нашей рубрике "...но можно рукопись продать".

КУРСЫ ВАЛЮТ
CHF-USD 1.25
CHF-EUR 1.07
CHF-RUB 106.47
Афиша

Ассоциация

Association

СОБЫТИЯ НАШЕЙ ГАЗЕТЫ
Популярное за неделю

La saison de l'Opernhaus Zurich s'ouvrira avec le ballet Concerto ; le célèbre chorégraphe britannique Sir Kenneth MacMillan y traduit en langage chorégraphique la musique de Dimitri Chostakovitch. Dans l'ensemble, le programme de l'année musicale à venir donne envie de tout laisser tomber pour déménager dans la ville des bords de la Limmat. Je vous propose aujourd’hui une interview exclusive du nouveau directeur du théâtre, pour qui cette saison à Zurich est la première.

Всего просмотров: 7300
Маттиас Шульц : «Не надо пенять на артистов!»

Сезон Оперного театра Цюриха откроется балетом «Concerto» - знаменитый британский хореограф сэр Кеннет Макмиллан перевел на язык танца музыку Дмитрия Шостаковича. А в целом программа предстоящего года такая, что хочется бросить все и переехать в город на Лиммате. Наша Газета предлагает вниманию читателей эксклюзивное интервью с новым директором театра, для которого этот сезон в Цюрихе – первый.

Всего просмотров: 2284

Самое читаемое

Владимир Юровский: «Музыка может себе позволить быть аполитичной, но музыкант не может»

С 15 по 19 сентября в Базеле пройдет фестиваль под названием «Macht Musik» «Делать музыку», позиционирующий себя как «фестиваль, посвященный свободе искусства в условиях диктатуры». В день открытия за пульт Симфонического оркестра Берлинского радио встанет его главный дирижер, представитель известной российской династии, эксклюзивное интервью с которым мы предлагаем вашему вниманию.

Всего просмотров: 721

Du 15 au 19 septembre se déroulera à Bâle un festival intitulé « Macht Musik » – « Faire de la musique » –, événement qui se positionne comme « un festival consacré à la liberté de l'art sous la dictature ». Le jour de l'ouverture, le chef principal de l'Orchestre symphonique de la Radio de Berlin (Rundfunk-Sinfoniorchesters Berlin, RSB), Vladimir Jurowski, représentant d'une illustre dynastie musicale russe, prendra place au pupitre. Je vous propose une interview exclusive avec lui ; j’espère qu’elle repondéra à plusieurs questions de mes lecteurs.

Всего просмотров: 1333