Поклонникам «Маленького Бродяги» будет интересно узнать, что за последние годы семья Чарли Чаплина поместила в Лозаннском музее фотографии Elysée (Musée de l’Elysée) 10 000 клише актера. Именно из этой богатой коллекции организаторы выставки отобрали экспонаты, которые посетители могут увидеть до 4 января 2015 года. Экспозиция интересна тем, что посредством фотографий и отрывков из фильмов делается попытка осмысления политического характера кинокартин Чаплина.
Политика и кино
С 1915 года актера, который в то время уже находился в США и уверенно поднимался на вершину кинематографической славы, стали критиковать за то, что он не воюет в рядах британской армии. Чаплин решил присоединить свой голос к делу победы, сняв в 1918-м короткометражный фильм в духе пропаганды. И хотя из-за Первой мировой войны его фильмы достигали Старый континент с задержкой, все же они пользовались там большой популярностью, как среди мирного населения, так и среди солдат. В том же 1918 году Чаплин снял «На плечо!», где высмеял киношных героев и их невероятные подвиги, одновременно реалистично показав жизнь в окопах. Немудрено, что этот фильм, вышедший за несколько недель до перемирия и затрагивающий тему неправдоподобия в искусстве и одновременно рассказывающий о реальной жизни, стал очередным успехом англичанина.
В период между двумя мировыми войнами в творчестве «немого» комедианта произошла эволюция. Чаплина волновал взлет фашизма, обострялась его политическая сознательность, рос интерес к экономическим вопросам. Эти изменения отразились в творчестве с выходом картины «Великий диктатор», которую Чаплин снял в 1939-1940 годах. Узнав, что Гитлер посмотрел этот фильм, режиссер признался, что отдал бы все, только бы узнать, что настоящий диктатор думает о его картине. Последняя примечательна не только тем, что в ней чувствуется мастерство ее создателя и что это – первый «говорящий» фильм постановщика и актера, который тринадцать лет сопротивлялся присутствию звука в своих киноработах, но и тем, что здесь Чаплин решился высказать вслух то, о чем многие предпочитали молчать.
Кроме фотографий и документов ушедшей эпохи, касающихся непосредственно одного из известнейших людей планеты, на выставке представлены фотоснимки времен Первой и Второй мировых войн.
Поклонникам творчества актера будет интересно узнать, что издательство музея Elysée совместно с парижским издательством Xavier Barral выпустили l’Album Keystone – книгу-сборник фотографий (около 800 снимков) с комментариями, свидетельствующую о жизни Чаплина в 1914 году, когда он снимался в фильмах американской студии Keystone.
Амос Гитай, архитектор памяти – так называется параллельная экспозиция, где взорам публики предстанут сорок лет творчества кинорежиссера посредством фотографий, редких документов, кадров и отрывков из фильмов. Получив серьезное ранение во время арабо-израильской войны, режиссер был глубоко потрясен увиденным, отмечается в коммюнике на сайте музея. Влияние травмы на его воображение вылилось в ряд рисунков, а годы спустя – в фильм «Киппур» (2000 год). Выступая по поводу предстоящей выставки в Лозанне, он подчеркнул, что «самое сложное в центре конфликта – обозначить перспективы. Слишком легко начать прислушиваться к голосам, выражающим то или иное мнение».
Директор музея Сам Стурдзе отметил в интервью газете 24heures, что речь идет о «размышлениях, выходящих за рамки фотографии, о том, каким образом мы представляем себе мир, в котором живем». Автор десятков фильмов, Амос Гитай известен широкой публике картинами «Свободная зона» (2005 год) с Натали Портман и «Освобождение» (2007 год) с Жюльет Бинош. На выставке можно больше узнать о дорогих режиссеру темах: границы, архитектура, язык и история, о его искусстве, которое не имеет границ, в котором находят отражение и события в других странах, и тонкий психологизм, и библейские мотивы.
Также на выставке, которая продлится до 4 января 2015 года, представлена книга «Амос Гитай, архитектор памяти», выпущенная парижским издательством Gallimard и Французской синематекой.
Третья выставка содержит подборку фотографий французского журналиста Жиля Пересса, которые он сделал в 1979 году в Тегеране во время иранской революции. После поездки в Тегеран Пересс пересмотрел собранные фотоматериалы и написал книгу «Telex Iran», которая вышла 30 лет назад, но до сих пор не потеряла своей 
актуальности и рассматривается, как исключительно важное произведение в истории фотографии.
Специально приехав в Лозанну на открытие выставки, Пересс отметил, что газетные снимки не передают всей многозначности событий, на них часто не попадает то, что происходило рядом и не менее важно, чем картины, представленные читателю издания. «Во время моего пребывания в Иране я хотел сделать двусмысленные фото, и я обратил внимание на то, что происходило в стороне, за кадром».
В коммюнике на сайте музея отмечается, что «Жиль Пересс в бескомпромиссной манере задокументировал самые мрачные страницы современной истории», от конфликта в Северной Ирландии до печально известных своими событиями Боснии и Герцеговины и Руанды.
В 1979 году фотограф отправился в Иран – как раз в то время, когда в посольстве США в Тегеране произошел захват заложников, большая часть которых была освобождена через 444 дня. Фотокамера запечатлела хаос и контрасты разных политических и религиозных направлений того периода, волнение в городах, а также повседневные сцены: необычные, жестокие или полные иронии…
Выставка открыта до 30 ноября.
Музей находится по адресу: 18, avenue de l'Elysée, вопросы можно задать по телефону: +41 21 316 99 11.
