При упоминании фамилии «Дюшан» у даже не слишком интересующегося искусством человека выстрелит в голове – «Марсель», а далее, по ассоциации, воображение воссоздаст образ знаменитого «Фонтана», известного в народе как писсуар. О Марселе Дюшане, сооснователе дадаизма и сюрреализма, которого с одинаковым рвением пытаются присвоить себе французы и американцы, Наша Газета писала десятки раз, а вот рассказать о его сестре повод представился впервые. Думаем, для многих читателей вообще станет открытием, что у Марселя Душана была сестра. («Так ты сестрат? Не знал я ране…» – сразу вспоминается старый анекдот про оперу «Евгений Онегин».) А она была! Несмотря на принадлежность к одной из самых известных семей художников – а может, как раз из-за этого! – ее творчество до сих пор оставалось малоизвестным широкой публике: родственники-мужчины держали ее в тени. Тем не менее ее минималистичные, но графически выразительные композиции с многозначительными названиями, такими как «Фабрика моих мыслей», вошли в историю искусства и до сих пор остаются источником вдохновения. Так что выставка в цюрихском Художественном музее, на которой представлены уникальные экспонаты из государственных учреждений и известных частных коллекций, возвращает Сюзанне Дюшан место, которое она заслуживает.
Несколько биографических моментов для общей картины. Сюзанна Дюшан, четвертый ребенок обеспеченных родителей, появилась на свет 20 октября 1889 года в местечке Бленвиль-Кревон в Нормандии, в 20 км от Руана, и сразу «оказалась» внучкой художника и гравера Эмиля Фредерика Николля и младшей сестрой будущих французских художников и скульпторов Марселя Дюшана, Раймона Дюшан-Вийона и Жака Вийона. Так что не будет преувеличением сказать, что она выросла в насыщенной искусством среде.
В возрасте 16 лет Сюзанна Дюшан начала учебу в Школе изобразительных искусств Руана и вскоре выскочила замуж. То первое короткое замужество не оставило заметных следов ни в ее личной жизни, ни в искусстве, в отличие от второго – на этот раз ее избранником стал швейцарский художник и график Жан Кротти, сын художника и скульптора из Тичино Шарля (Карло) Кротти. (Кстати, ключевые работы Жана Кротти хранятся в Kunsthaus Zürich, так что их тоже можно посмотреть, отправившись на выставку.) Известно, что в качестве свадебного подарка Марсель Дюшан прислал молодоженам учебник геометрии и инструкции по изготовлению реди-мейда — таким придуманным им в 1913 году на основе английского ready-made термином обозначалось течение разных видов авангардного искусства, в котором некоторые объекты или тексты, изначально созданные не с художественными целями, преобразуются автором в собственное произведение посредством помещения в новый, неожиданный контекст. Сам Марсель Дюшан создал подобным способом несколько работ: «Велосипедное колесо» (1913), «Сушилка для бутылок» (1914) и скандальный «Фонтан» (1917), а книгу, которую он предложил сделать на основе инструкции своей сестре с мужем, следовало подвесить на крыльце и позволить ветру и дождю постепенно разорвать её на части.
Не знаем, воспользовались ли они этим подарком, зато очевидно, что творчество четы художников, развивавшееся в начале XX столетия в среде различных модернистских, авангардных течений Парижской школы, прошло путь от дадаизма через предметное искусство к абстракционизму высокого уровня. В своем искусстве Сюзанна Дюшан исследовала различные пути. В Париже, под влиянием кубизма, она начинает с изучения фрагментации интимных интерьеров и городских пейзажей, а затем обращается к дадаизму. Ее работы сочетают живопись и поэзию в экспериментальном подходе, играющем с различными носителями и материалами. В качестве примера яркой иллюстрации раннего периода в творчестве Сюзанны Дюшан обычно приводят хранящееся в Чикагском институте изящных искусств полотно «Разрушенная и восстановленная мультипликация» (Multiplication brisée et rétablie, 1918—1919).
Несмотря на то, что в 1910-е годы ее живопись все больше эволюционировала в сторону абстракции, Сюзанна Дюшан всегда оставалась верна определенным визуальным ориентирам, подкрепленным загадочными названиями. В 1922 году по неясным причинам она неожиданно порвала с дадаизмом и обратилась к фигуративной живописи с часто ироничными и наивными акцентами.
В последующие десятилетия она создает произведения с широким спектром мотивов, которые характеризуются экспериментами с пигментами и структурной значимостью рисунка. В 1949 году ее влиятельная подруга Кэтрин С. Дрейер называет ее «полуабстрактной художницей» — формулировка, которая точно подходит для творчества, выходящего за рамки всех конвенций истории искусства.
На протяжении всей жизни Сюзанна Дюшан продолжала участвовать в выставках, таких, например, как «Femmes Peintures Français», в 1925 году, в парижской галерее в Галерее Барбазанж, организованной художницами, желающими получить признание в мире искусства. Она также выставлялась вместе с Мари Лорансен в «Les Femmes Artistes d'Europe» в Национальной галерее Же-де-Пом в 1937 году. В 1945 году, сразу после войны, Сюзанна Дюшан стала членом Союза женщин и скульпторов и регулярно выставляла пейзажи, портреты и цветочные натюрморты в своих салонах.
В 1967 году последний из живых представителей художественной фамилии Дюшанов, Марсель организовал в Руанском музее изящных искусств ретроспективную выставку, где можно было познакомиться и с работами его сестры. Последняя крупная выставка, посвященная одновременно Сюзанне Дюшан и Жану Кротти, прошла в 1983 году в Центре Помпиду в Париже в сотрудничестве с Kunsthalle Bern.
В настоящее время крупнейшее собрание полотен скончавшейся в 1963 году в Париже и похороненной в Руане Сюзанны Дюшан хранится в Музее искусств Филадельфии. Выставки её произведений в последнее время проходили в парижском Центре Помпиду, нью-йоркском Музее современного искусства, в Доме искусств в Мюнхене.
«Своим тонким, эстетичным и полным юмора визуальным языком она воплощает необычное сочетание в дадаистском движении», отмечают устроители выставки в Кунстхаусе Цюриха и задают риторический вопрос: «Какой город может быть лучше Цюриха, родины дадаизма, чтобы наконец уделить этой выдающейся художнице все внимание, которого она заслуживает?»
Ретроспектива в Цюрихе объединяет дадаистские работы Сюзанны Дюшан и произведения, созданные в более ранний и поздний периоды ее творчества. Приглашенный куратор Талия Квартлер на протяжении нескольких лет изучала творчество Сюзанны Дюшан и защитила докторскую диссертацию об этой художнице в Университетском колледже Лондона. В 2024 году она была приглашена в качестве лектора в Цюрихский университет для чтения курса о женщинах в дадаизме. Благодаря настойчивости Талии Квартлер запланированная презентация превратилась в первую в истории обширную ретроспективу, посвященную этой художнице, разработанную совместно с Катериной Хюг, куратором Kunsthaus и специалистом по дадаизму, и организованную в тесном сотрудничестве с Ассоциацией Дюшан-Вийон-Кротти.
Выставка продолжает давнюю традицию представлений дадаизма, организуемых в Kunsthaus Zürich с 1966 года, и может считаться важным событием в области искусствоведения. Объединяя около 50 картин, 20 работ на бумаге, а также редкие архивные документы и фотографии того времени, ретроспектива дает обзор всего творчества Сюзанны Дюшан. Интересно, что многие работы были обнаружены только после интенсивных поисков, а среди заимодателей фигурируют такие престижные собрания, как MoMA в Нью-Йорке, Филадельфийский музей, Чикагский институт искусств, Центр Помпиду в Париже, Национальная библиотека Франции и Литературная библиотека Жака Дусе в Париже, Музей изящных искусств в Руане, а также крупные частные коллекции, такие как Bluff Collection и коллекция Фрэнсиса М. Науманна и Мари Т. Келлер.
