Год Валлоттона стартует в Веве | Année Vallotton commence à Vevey

В 2025 году, а точнее 29 декабря, исполнится сто лет со дня смерти Феликса Валлоттона (1865-1925), который может поспорить с Фердинандом Ходлером и Альбертом Анкером за звание самого известного швейцарского художника, гравера, иллюстратора. Валлоттон был чрезвычайно плодовит: после его смерти в Париже в наследство потомкам досталось около двух тысяч творений, не говоря уже о трех романах, театральных пьесах, статьях об искусстве и невероятно интересном дневнике. Его работы хранятся во всех крупных художественных собраниях Швейцарии и часто представляются на временных выставках, а вот случаи попадания их на аукционы редки, и об одном таком случае Наша Газета подробно рассказывала. 

Феликс Валлоттон родился в Лозанне, так что не удивительно, что большая юбилейно-поминальная ретроспектива пройдет именно там, в Кантональном музее изящных искусств (MCBA). Но это будет еще только осенью, а первая из серии экспозиций открывается уже сегодня – в Музее Йениш, созданном в 1897 году в Веве благодаря пожертвованию Фанни Йениш (1801-1881), вдовы сенатора из Гамбурга, которая хотела таким образом отблагодарить город, где она приятно провела время со своим мужем.

Этот очень симпатичный музей отдает дань уважения Феликсу Валлоттону, выставляя работы из собственной коллекции, из Музея искусства и истории Женевы и из частных собраний. Но не только! Музей Йениш Веве пригласил к участию в проекте ныне живущих художников и студентов программы бакалавриата визуальных искусств в Кантональной школе искусств Лозанны (ECAL). Работы Каролин Бахманн, Матье Дюфуа, Валери Фавр, Николя Парти, Франсуазы Петрович, Франсуа Рео и Дени Савари, некоторые из которых были созданы специально для этой выставки, соседствуют с произведениями Феликса Валлоттона и каждая из них по-своему раскрывает роль, которую сыграла эта знаковая фигура в становлении современных художников.

Выставка открывается несколькими ранними работами или работами на тему детства. Обратите внимание на офорты и гравюры сухой иглой – именно этим техникам Валлоттон отдавал предпочтение в начале своей карьеры, воспроизведя таким образом свой знаменитый «Автопортрет в возрасте двадцати лет» 1889 года. Здесь же представлены портреты его матери за отдыхом, соседствующие с нежным рисунком Матьё Дюфуа, и знаковый эстамп «Маленькие девочки» 1893 года – в диалоге со странной скульптурой Франсуазы Петкович, изобразившей полудевочку-полулюдоедку.

Следующая тема, отраженная на выставке и важнейшая в творчестве Валлотона – это сцены интерьера. Тут на первом месте техника гравюры на дереве, которую мастер открыл в начале 1890-х годов и которую освоил в совершенстве. Среди наиболее известных гравюр стоит выделить «Музыкальные инструменты» (1896-1897) и «Intimités» (что можно перевести как «Интимность» или «Интимные зарисовки», 1898) – их сопровождает одноименная серия работ Дени Савари.

Из закрытых помещений посетитель попадает на свежий воздух, наслаждаясь изображенными Феликсом Валлоттоном пейзажами. В этом разделе экспозиции представлена гордость собрания Музея Йениш – «Большое облако, Онфлёр» (1909), в паре со специально созданным для этой выставки рисунком Франсуа Рео.

Не сомневаемся, что внимание музейной публики привлекут обнаженные натуры Валлоттона, будоражившие арт-критиков как при жизни художника, так и после его смерти. Устроители выставки предлагают посетителям не обращать внимание на чужие суждения, а составить собственное мнение, оценив, как по-разному художник изображал женское тело: карандашом, чернилами, гравировкой на меди или ручной рельефной гравировкой на дереве. Молодая художница Валери Фавр вносит свой вклад в развитие этой темы тремя симпатичными акварелями.

В завершение выставки посетитель растворится в столь любимой Феликсом Валлоттоном парижской толпе! Впрочем, эстампы, запечатлевшие бурление роскошных столичных магазинов, ночные огни или картинки со Всемирной выставки, не скрывают и изнанку парижской жизни, подмеченную острым глазом художника, записавшего в своем дневнике в 1919 году: «Боюсь, слава моя будет посмертной…»  

Выставка продлится до 25 мая 2025 года, так что, надеемся, все вы успеете на ней побывать.