У фестиваля Vevey-Images есть несколько положительных особенностей. Во-первых, это первый и единственный фестиваль фотографии на открытом воздухе в Швейцарии. Каждые два года, в сентябре, городок на берегу Женевского озера буквально наводняют фотографические снимки – монументальные и миниатюрные, старинные и современные, фиктивные и реалистичные. Фотографии покрывают фасады домов и рекламные стенды, а многочисленные выставки на весь сентябрь заселяются в галереи и музеи швейцарской Ривьеры. Кроме того, в рамках фестиваля проходят два престижных конкурса визуального искусства – Европейский Гран-При первых фильмов и Международный Гран-При фотографии Веве.
Еще одна привлекательная особенность Vevey-Images – в том, что он с легкостью балансирует между классической и современной фотографией и мастерски лавирует в калейдоскопе стилей, стараясь не обидеть ни поклонников репортажа, ни приверженцев модерна, ни любителей старинных снимков. Наконец, фестиваль визуального искусства Веве не перестает удивлять своих зрителей необычными экспонатами. Один из них – занимательный «Фильмоматик», инструкция по применению которого мы решили привести ниже.
Может быть, в детстве вы занимали порой свой досуг тем, что рисовали в блокноте живые мультфильмы? Каждое движение персонажей фиксировалось на отдельной страничке, а при быстром перелистывании блокнота сценки оживали на глазах? В тот момент вы вряд ли отдавали себе отчет в том, что повторяли один из первых опытов киноискусства, реализованный в 1882 году. На фестивале в Веве у всех желающих будет возможность вспомнить детство и стать персонажем собственной анимационной книжки (по-английски - flip book): в автоматическом фотоаппарате Filmomatic усовершенствована технология первых кинематографических экспериментов. Работает аппарат элементарно: маленькую книжечку для своего будущего шедевра можно приобрести в кинотеатрах Rex, в кабине «Фильмоматика» запечатлеть собственную сценографию перед камерой, а когда аппарат выдаст вам напечатанные 32 снимка, останется лишь расклеить их поочередно на страницах книжечки.
Отправляясь на поиски «Фильмоматика», не удивляйтесь, если встретите Голубого человека. Он не обратится к вам с вопросом, а, скорее всего, наведет на вас объектив своего фотоаппарата. По задумке швейцарских художников, придумавших Голубого человека, его присутствие на улицах города обнажает проблемы конфронтации индивидуума и общества, обличает барьеры, воздвигнутые стереотипами… А может быть, наоборот, вы открыто улыбнетесь Голубому человеку и разрушите предрассудки и недоверие к чужому?
Во время прогулки по центру Веве в глаза бросятся снимки, размещенные на фасадах домов и преображающие город в музей фотографии под открытым небом. «Unframed» - необычный урбанистический проект, созданный для города Веве фотографом JR и подержанный Фестивалем визуального искусства и лозаннским Musée de l’Elysée. Фотограф JR, известный своими оригинальными сюжетами и инсталляциями, углубился в архивы лозаннского музея фотографии и представил на стенах домов Веве собственную интерпретацию работ Роберта Капы, Жиля Карона, Хелен Левитт и других мастеров фоторепортажа.
Еще одна выставка на открытом воздухе, притягивающая взгляд прохожих, - провокационная и полемическая серия фотографий Like Everyday молодой иранской художницы Шади Гадириан. Одна из первых женщин, перед которой открыл двери тегеранский университет Азад, Шади Гадириан в своем творчестве, как и в работе преподавателем фотографии и художественном редактором иранского интернет-сайта для женщин, задумывается над положениемпредставительницы прекрасного пола в стране, где изображение подвергается строжайшей цензуре. Гадириан занимает не только проблема цензуры - в Иране женщинам запрещено фотографироваться без чадры, - но и сама трактовка женского образа. Ее фотографии, выставленные на рассыпанных по городу рекламных стендах, открывают двойную дискуссию: заставляют задуматься над вопросом о женщине-объекте и представляют в новом ракурсе полемику о ношении религиозной одежды в общественных местах западноевропейского города.
Еще одна полемическая выставка, обращающая взгляды и мысли на ядерные испытания Соединенных Штатов, - серия «100 SUNS» американского фотографа Майкла Лайта. Фотограф, автор книг и альбомов, привлекающих внимание к проблемам окружающей среды, Майкл Лайт представляет 100 редких снимков из военных архивов США, визуальные свидетельства ядерных испытаний с 1945 по 1962 год. За этот период всего 216 взрывов было произведено Соединенными Штатами в атмосфере и под водой. С 1963 года, после заключения договора с Советским Союзом, американские ядерные испытания переместились под землю и сделались невидимыми, но не менее опасными. Фотографии, собранные Лайтом, - не только уникальный исторический документ, но и предостережение об опасности ядерных грибов.
Американский фотограф Андреа Стар Риз не раз спускалась в нью-йоркскую подземку и подвалы мегаполиса. «The Urban Cave» - красноречивый репортаж о жизни обитателей «подземного» мира, неизвестного тому, кто живет на поверхности. Следуя за фотографом, зрителю тоже придется спуститься в полумрак – правда, не в метро Нью-Йорка, а под железнодорожный вокзал Веве.
Уникальный взгляд на Нью-Йорк – не под землей, но тоже в полутьме – представлен на снимках серии «Black Out» швейцарского фотографа Рене Бюрри. Дело в том, что он оказался в американском мегаполисе, а именно, между 59-й и 42-й авеню, 9 ноября 1965 года, когда в результате электрической аварии город на несколько часов погрузился во мрак. Рене Бюрри не растерялся и несколько раз перезарядил свой фотоаппарат, чтобы создать увлекательный репортаж – не только с документальной, но и технической точки зрения. Ни разу не прибегнув к использованию вспышки, фотограф мастерски играл с редким освещением, еще мерцающим в городе.
Американский фотограф Майк Стимпсон предлагает зрителю по-новому взглянуть на игрушечный мир конструктора LEGO. «Classics – LEGO» - наивная и занимательная интерпретация самых известных фотографий из истории знаменитого датского конструктора, к которому неравнодушны ни взрослые, ни дети, сделана с тонким чувством юмора и не может не вызвать улыбку. В части экспозиции, обозначенной собственно «LEGO», Майк Стимпсон начинает сам играть в конструктор, не забывая запечатлеть на пленку уморительные сценки.
Для любителей поэзии галерея Clément представляет выставку работ Эрика Чеккарини. Черно-белые фотографии, сделанные в естественном освещении и отражающие в необычных ракурсах традиции «ню» в изобразительном искусстве, притягивают своими двойственными образами, загадочным эротизмом, интимной гармонией движения.
Из раритетов стоит обратить внимание на экспозицию «Tintypes» в Музее фотоаппарата Веве, которая знакомит с техникой тинтайпа или ферротипии, усовершенствованной в США в 1853 году. Рассматривая снимки конца XIX века из частной коллекции, с головой погружаешься в детство фотографии и первые эксперименты молодого изобразительного искусства. Выставка останется в Музее фотоаппарата до января 2011 года.
Делая акцент на фотографию, Фестиваль визуальных искусств не забывает и о кино. В этот раз Vevey-Images приглашает в творческое ателье Дэвида Линча. Выставка «David Lynch. I hold you tight», на которой представлены наброски, гравюры и первые короткометражки Линча, вводит зрителя в мрачный, населенный фантастическими созданиями и потенциальными угрозами подсознательный мир режиссера. Для тех, кто хочет продолжить путешествие по темным закоулкам подсознания, кинотеатры Rex в пятницу 10 сентября проводят «Ночь Линча».
Полная программа фестиваля и информация об участниках – на официальном сайте Vevey-Images.
Кроме того, в рамках Фестиваля будет показана выставка работ швейцарского фотографа Мориса Шобингера "Сталинград-Волгоград. Долг памяти", посвященная 65-летию окончания Второй мировой войны. Подробно о ней читайте на наших страницах.
