В рамках своего Античного сезона Женевский музей искусства и истории (MAH) рассказывает о том, как на протяжении веков «Метаморфозы» Овидия влияли на художественную культуру.
|
Dans le cadre de la Saison antique au Musée d’art et d’histoire en 2019, une présentation lève le voile sur l’impact qu’ont eu Les Métamorphoses d’Ovide sur la culture artistique au fil des siècles.
«Ныне хочу рассказать про тела, превращенные в формы новые». Вот так, точно и определенно, сформулировал основную цель своего монументального труда древнегреческий поэт Публий Овидий Назон, корпивший над ним между вторым и восьмым годами н.э. Труд состоит из 15 книг, в которых повествуется о различных метаморфозах, произошедших со времени сотворения мира, согласно греческой и римской мифологиям.
Думаем, никто не станет оспаривать первостепенное значение этого произведения, впервые донесенного до русскоязычного читателя с латыни в 1938 году С. В. Шервинским, чем перевод с тех пор многократно переиздавался.
Тем читателям, которым довелось в юности «проходить» «Метаморфозы» в курсах античной литературы гуманитарных вузов, можно не сообщать, что, начиная с 17 века, они вдохновляли творцов самых разных эпох и жанров. О живописном воплощении «мифологической энциклопедии» - по крайней мере, о части его – рассказывают картины, скульптуры и гравюры из коллекций Женевского музея искусства и истории, собранные сегодня вместе.
Посетители, хорошо знакомые с древними мифами, будут переходить от полотна к полотну, улыбаясь им, словно старым знакомым. Вот Юпитер, который принимает облик лебедя, чтобы соблазнить Леду, или золотого дождя, чтобы слиться с Данаей. Вот Актеон, превращенный Дианой в оленя и растерзанный собственными собаками. А вот и старина Бахус со своими пляшущими спутницами. Все эти персонажи греко-римской мифологии – неизменные герои поэмы, а также множества произведений искусства со времен Античности.
Выставка предлагает навестить и другие восхитительные произведения, например, «Детство Бахуса» женевского художника Шарля Жирона, учившегося у Бартелеми Менна и Александра Кабанеля. Это потрясающее полотно, представленное на Салоне 1879 года, очень долго находилось в запасниках музея и совсем недавно вышло из его реставрационной мастерской.
Уроженец Берна Карл Эшлиман (1808-1893) 60 лет прожил в Крыму. Здесь он женился, вырастил детей, построил дворцы, церкви, исторические памятники и имения русских дворян. Наш сегодняшний рассказ – о швейцарском архитекторе Южного берега Крыма.