Что такое Wahada? | Qu’est-ce que c’est – Wahada ?

Сцена из балета Wahada (© GTG/Gregory Batardon)

Вполне вероятно, что мы не обратили бы внимание на постановку неизвестного нам хореографа, если бы картинка в полученном пресс-релизе не содержала отрывки текста – татуировки? - на украинском языке. Заинтригованные, мы отправились вчера на завтрак с Абу Лаграа, чтобы разобраться, однако связь между текстом и часовым балетом никто в театре объяснить нам не смог. Так что перейдем сразу к спектаклю.

Собираясь на встречу, мы навели, разумеется, справки и выяснили, что Абу Лаграа родился во Франции в семье иммигрантов из Алжира. Заниматься балетом начал поздно, в 16 лет. Учился в Лионе, где его педагогом был Филипп Коэн, ныне руководитель балетной труппы Женевской оперы. «Клубок нервов, энергии и дерзости», такое воспоминание сохранил Филипп Коэн о первой их встрече. Затем Абу Лаграа танцевал во Франкфурте и Лиссабоне. В 1997 году создал собственную труппу, «La Baraka», а годом позже получил вторую премию на Международном конкурсе балета в Париже. Поработав в Аннеси и Лионе, в 2006-м вошел в репертуар балетной труппы Парижской оперы в спектакле «Дыхание времени». Верный своей исторической родине, начал работать в Алжире, где в 2010 создал труппу современного танца, поставив балет «Nya», отмеченный критиками. В 2015 году, вместе с режиссером Микаэлем Серром, поставил «Песню песней» для Дома танца в Лионе.

Филипп Коэн и Абу Лаграа за дружеским завтраком (© Nashagazeta.ch)


Балет, с которым Абу Лаграа впервые приехал в Женеву, поставлен на музыку Большой мессы до минор В. А. Моцарта. История создания этого шедевра такова. В 1781 году, когда архиепископ Зальцбургский приехал в Вену с большой свитой, в состав которой входил и Моцарт, положение композитора стало совершенно невыносимым. Им помыкали как слугой, и он решился на беспрецедентный в то время шаг: потребовал отставки и остался в Вене, рассчитывая только на заказы и концерты. Выражаясь современным языком, перешел во фрилансеры. Несмотря на менее стабильное финансовое положение, в следующем году женился на Констанце Вебер, чем вызвал негодование отца, не представлявшего жизни музыканта вне службы, дающей постоянный доход, и к тому же неприязненно относившегося к семье Веберов. Чтобы примириться с отцом, Моцарт приехал в Зальцбург с женой и только что родившимся первенцем. Там он задумал впервые исполнить мессу, написанную в 1783 году в честь рождения ребенка на основе обета, данного богу, в случае благополучного восстановления Констанцы после трудных родов.

Поскольку месса к этому времени не была закончена композитором - он успел написать лишь Kyrie, Gloria, Sanctus и частично Credo, - Моцарт позаимствовал недостающие части из более ранних своих месс. В заключительной части, Agnus Dei, повторена музыка Credo. В таком виде премьера Большой мессы состоялась 25 августа 1783 года в зальцбургском соборе Святого Петра. Закончена месса так и не была, и больше к ней композитор никогда не возвращался. Следующее исполнение Большой мессы состоялось лишь в 1901 году в Дрездене, под управлением дирижера Алоиза Шмитта, который закончил ее, учитывая наброски Моцарта, и в таком виде подготовил к изданию.
Сцена из балета Wahada (© GTG/Gregory Batardon)


В музыке Большой мессы, ставшей последней из многочисленных месс, которые Моцарт сочинял, начиная с десятилетнего возраста, чувствуется влияние не только Баха и Генделя, чьи произведения Моцарт углубленно изучал в те годы, но и итальянской оперы. Музыка эта невероятно красива и трогательна, слушая ее, хочется закрыть глаза и качаться в трансе на волнах памяти. Но, разумеется, придя на балетный спектакль, глаза надо держать широко открытыми. На наш взгляд, хореограф уловил в музыке Моцарта главное: она была «продиктована любовью», если можно так выразиться. Несмотря на то, что, по признанию современников, Констанца была женщиной вполне посредственной, она смогла вдохновить гения – пообещав создать шедевр в честь любимой, он сдержал слово. «Обещание», а именно так называется балет в переводе с арабского, - произведение поэтическое и крайне чувственное, в котором классический танец успешно сочетается с современным. Сам Моцарт говорил: «Гений без сердца – это нонсенс. Ни высокий интеллект, ни воображение, ни даже оба вместе взятые не создают гения. Любовь, любовь, - вот его душа».
Сцена из балета Wahada (© GTG/Gregory Batardon)


Заказчиком балета от имени Большого театра Женевы выступил Филипп Коэн, он же заказал и музыку, в буквальном смысле слова. «Сначала это произведение меня испугало, я боялся не догнать его по уровню, - признался Абу Лаграа. – Но, неоднократно прослушав, понял, что великая музыка Моцарта задает, с одной стороны, содержащуюся в ней драматургию, а с другой, предоставляет огромную свободу для ее интерпретации».

Посмотрев спектакль вчера вечером, мы все же считаем, что Моцарт посильнее Лаграа. На наш старомодный вкус слишком много катаний по полу и лазаний по стенам. Да и смысл водных процедур на сцене остался загадкой. Однако любители современного танца, сенсуального, сексуального и при этом однополого, возможно, оценят постановку, которую можно увидеть на сцене Оперы Наций до 2 декабря, и не пожалеют, что потратили на нее час своего времени.

КУРСЫ ВАЛЮТ
CHF-USD 1.25
CHF-EUR 1.07
CHF-RUB 107.17
Афиша

Ассоциация

Association

Популярное за неделю

La saison de l'Opernhaus Zurich s'ouvrira avec le ballet Concerto ; le célèbre chorégraphe britannique Sir Kenneth MacMillan y traduit en langage chorégraphique la musique de Dimitri Chostakovitch. Dans l'ensemble, le programme de l'année musicale à venir donne envie de tout laisser tomber pour déménager dans la ville des bords de la Limmat. Je vous propose aujourd’hui une interview exclusive du nouveau directeur du théâtre, pour qui cette saison à Zurich est la première.

Всего просмотров: 8059

Du 15 au 19 septembre se déroulera à Bâle un festival intitulé « Macht Musik » – « Faire de la musique » –, événement qui se positionne comme « un festival consacré à la liberté de l'art sous la dictature ». Le jour de l'ouverture, le chef principal de l'Orchestre symphonique de la Radio de Berlin (Rundfunk-Sinfoniorchesters Berlin, RSB), Vladimir Jurowski, représentant d'une illustre dynastie musicale russe, prendra place au pupitre. Je vous propose une interview exclusive avec lui ; j’espère qu’elle repondéra à plusieurs questions de mes lecteurs.

Всего просмотров: 2472
Дарить нельзя наследовать

В преддверии голосования по инициативе о налоге на наследство богатые швейцарцы все чаще передают состояние следующему поколению.

Всего просмотров: 1530

Самое читаемое

Владимир Юровский: «Музыка может себе позволить быть аполитичной, но музыкант не может»

С 15 по 19 сентября в Базеле пройдет фестиваль под названием «Macht Musik» «Делать музыку», позиционирующий себя как «фестиваль, посвященный свободе искусства в условиях диктатуры». В день открытия за пульт Симфонического оркестра Берлинского радио встанет его главный дирижер, представитель известной российской династии, эксклюзивное интервью с которым мы предлагаем вашему вниманию.

Всего просмотров: 1086
Находка аукционного дома Piguet Hôtel des Ventes

«Пейзаж с фигурами у реки», написанный в 1801 году женевским художником Адамом Топпфером и купленный императрицей Марией Федоровной, оценен в 20 000 – 30 000 швейцарских франков.

Всего просмотров: 658