Искусство превыше всего? | L’art est-il au-dessus de tout?

Фрагмент картины Эмиля Нольде "Посетители кафе", 1911 © Nolde Stiftung Seebüll Foto: Fotowerkstatt Elke Walford und Dirk Dunkelberg

Выставка открывается и закрывается двумя портретами Эмиля Нольде. Первый – автопортрет художника, написанный в 1917 году (соломенная шляпа, мятый светлый льняной костюм, васильковый галстук и пронзительные голубые глаза). Вторая картина – портрет Нольде, созданный его другом Паулем Клее в 1939 году (абстрактная красная креатура с зелеными волосами и теми же пронзительными голубыми глазами). Между двумя этими портретами – разница в 22 года, в течение которых Пауль Клее и Эмиль Нольде успели подружиться, отдалиться друг от друга, так как Нольде, в отличие от Клее, симпатизировал нацистам, и снова немного сблизиться после того, как Нольде стал такой же жертвой нацистской пропаганды, как и Клее. Но обо всем по порядку.

Эмиль Нольде, Автопортрет, 1917 © Nolde Stiftung Seebüll Foto: Fotowerkstatt Elke Walford und Dirk Dunkelberg

Эмиль Хансен родился в 1867 году на границе Дании и Пруссии в местечке Нольде – именно это название он решил использовать как творческий псевдоним. Нольде с ранних лет изучал скульптуру, рисование, живопись в школах и мастерских Мюнхена, Берлина и Парижа. Позже начал участвовать в выставках, в 1908 году присоединился к Берлинскому сецессиону и, в целом, вел обычную жизнь художника начала XX века, т.е. писал, путешествовал, встречался с друзьями в кафе.

Клее и Нольде познакомились примерно в 1910-х годах, возможно, в Мюнхене, где оба одно время жили и учились. В 20-30-е годы они вели активную переписку, дружили семьями, ездили друг к другу в гости, дарили подарки. При этом их творческие подходы оставались абсолютно разными. Если для Нольде главным был цвет, то для Клее – ритм, форма и линии. Нольде так писал о друге: «Мы были очень разными, и я очень ценил, что он полностью признавал мое творчество, хотя сам писал по-другому». А объединяло их стремление порвать с академизмом, выйти за рамки традиционного искусства и найти свой художественный язык. Они оба интересовались всем экзотичным, фантастичным и гротескным. На этих трех темах в творчестве Нольде Центр Пауля Клее и сделал акцент.

"За столиком с вином", Эмиль Нольде, 1911 © Nolde Stiftung Seebüll Foto: Fotowerkstatt Elke Walford und Dirk Dunkelberg

Однако уникальность этой выставки заключается не в выборке работ, а в том, что музей не побоялся затронуть тему, которая долгое время оставалась табуированной: Нольде был ярым сторонником Гитлера. «Антисемитизм Нольде и его слепая вера в национал-социализм долго замалчивались в истории искусства, и наша обязанность состоит в том, чтобы прямо об этом рассказать», - отметила директор Центра Пауля Клее Нина Циммер.

У Клее никаких иллюзий по поводу нацистов не было. Его признали «политически неблагонадежным», уволили из Академии искусств в Дюссельдорфе, и уже в 1933 году он эмигрировал в Берн. А Эмиль Нольде поддержал нацистов, что и стало причиной охлаждения между друзьями. В 1934 году Нольде вступил в НСДАП. Он разделял антисемитские взгляды, выступал против «доминирования евреев» в немецком искусстве, подписался под составленным Геббельсом призывом деятелей культуры голосовать за Гитлера.

Впрочем, ничего из этого Нольде не помогло, и расплата была жестокой. Его, как и других модернистов, причислили к представителям «дегенеративного искусства», и более тысячи его картин были конфискованы из немецких музеев и галерей. На знаменитой пропагандистской выставке «дегенеративного искусства» 1937 года были представлены работы Клее и Нольде, двух приятелей с противоположными политическими взглядами.

Таким Эмиля Нольде увидел Пауль Клее в 1939 году © ZPK

С 1941 года Нольде фактически запретили писать, он уединился в своем доме в Зеебюле, рисовал акварели и называл их своими «ненаписанными картинами» – и это одна из самых интересных частей выставки. Тем не менее, он оставался сторонником режима и надеялся, что Третий рейх все-таки признает его искусство. В 1946 году Кильский комитет по денацификации оправдал Нольде, несмотря на его членство в НСДАП: роль сыграло то, что его творчество не было принято национал-социалистами. После окончания Второй мировой Нольде старался приукрасить свою биографию, представив себя исключительно как жертву режима, подчеркивается в коммюнике музея.

Можно ли рассматривать творчество художника отдельно от его политических взглядов? Пауль Клее считал, что можно, и поддерживал отношения с Нольде до самой своей смерти в 1940 году: он уважал и ценил Нольде как художника, несмотря на все их политические разногласия. Может быть, потому, что полагал, что для Нольде искусство превыше всего.

К открытию выставки, подготовленной Центром Пауля Клее в сотрудничестве с фондом Эмиля Нольде в Зеебюле, приурочен каталог, в котором впервые опубликована переписка между Клее и Нольде. Подробную информацию о часах работы выставки можно найти на сайте музея.

TAUX DE CHANGE
CHF-USD 1.25
CHF-EUR 1.07
CHF-RUB 106.47
L'AFFICHE

Association

Association

Популярное за неделю

La saison de l'Opernhaus Zurich s'ouvrira avec le ballet Concerto ; le célèbre chorégraphe britannique Sir Kenneth MacMillan y traduit en langage chorégraphique la musique de Dimitri Chostakovitch. Dans l'ensemble, le programme de l'année musicale à venir donne envie de tout laisser tomber pour déménager dans la ville des bords de la Limmat. Je vous propose aujourd’hui une interview exclusive du nouveau directeur du théâtre, pour qui cette saison à Zurich est la première.

Всего просмотров: 7701
Маттиас Шульц : «Не надо пенять на артистов!»

Сезон Оперного театра Цюриха откроется балетом «Concerto» - знаменитый британский хореограф сэр Кеннет Макмиллан перевел на язык танца музыку Дмитрия Шостаковича. А в целом программа предстоящего года такая, что хочется бросить все и переехать в город на Лиммате. Наша Газета предлагает вниманию читателей эксклюзивное интервью с новым директором театра, для которого этот сезон в Цюрихе – первый.

Всего просмотров: 2456

Artices les plus lus

Владимир Юровский: «Музыка может себе позволить быть аполитичной, но музыкант не может»

С 15 по 19 сентября в Базеле пройдет фестиваль под названием «Macht Musik» «Делать музыку», позиционирующий себя как «фестиваль, посвященный свободе искусства в условиях диктатуры». В день открытия за пульт Симфонического оркестра Берлинского радио встанет его главный дирижер, представитель известной российской династии, эксклюзивное интервью с которым мы предлагаем вашему вниманию.

Всего просмотров: 941
Находка аукционного дома Piguet Hôtel des Ventes

«Пейзаж с фигурами у реки», написанный в 1801 году женевским художником Адамом Топпфером и купленный императрицей Марией Федоровной, оценен в 20 000 – 30 000 швейцарских франков.

Всего просмотров: 524