Русский акцент | Блог Надежды Сикорской | Новая публикация
Керри Джеймс Маршалл: Яркие краски "невидимых людей"
L’accent russe | Le blog de Nadia Sikorsky | Nouvel article
Kerry James Marshall: Couleurs vives des « hommes invisibles »
Russian Accent | Blog of Nadia Sikorsky | New publication
Kerry James Marshall: Bright colours of "invisible men"

Оскар Кокошка в Цюрихе | Oskar Kokoschka à Zurich

Центральная часть триптиха «Сага о Прометее», 1950 г. (kunsthaus.ch)

Оскар Кокошка (1886-1980), так же как Франсис Пикабиа и Пабло Пикассо, принадлежит к поколению художников, которые остались верны фигуративному искусству на фоне растущей популярности абстракционизма после Второй мировой войны. Если сегодня эти два направления могут мирно сосуществовать без идеологических стычек, то в этом заслуга вышеупомянутых мастеров, отмечается в коммюнике Художественного музея Цюриха (Кунстхаус).

Среди 200 представленных работ следует отметить триптих под названием «Сага о Прометее»  (1950 г.), а также фреску, написанную для Альмы Малер. Эти творения экспонируются в Конфедерации впервые.

Такие художники, как американка Нэнси Сперо, немец Георг Базелиц, австриец Герберт Брандль и швейцарец Дени Савари прямо или опосредованно черпали вдохновение в наследии знаменитого экспрессиониста. Их восхищает выразительность его кисти, открытость миру, они разделяют пацифистские взгляды автора, которые отразились в его картинах и повлияли на его жизнь.
Сегодня музей хочет познакомить новое поколение посетителей с картинами художника, умершего в 1980 году в Вильнев. Многие его работы хранятся в Веве и Цюрихе.

Представленные в Кунстхаусе полотна помогают понять внутренний мир экспрессиониста. Организаторы подобрали 100 картин и столько же эскизов, фотографий и писем, иллюстрирующих разные этапы его жизни.

Эти документы свидетельствуют о том, что, несмотря на отрицательное отношение властей к его творчеству перед началом Второй мировой войны, Кокошка получал заказы от известных писателей, архитекторов и политиков. Это позволяло художнику заниматься любимым делом.

Многие картины он создал под влиянием любви. В доме Альмы Малер Оскар создал фреску длиной 4 метра. В 1989 году во время ремонта новые хозяева обнаружили эту фреску под несколькими слоями краски и позволили реставраторам снять ее со стены. В настоящее время она находится в частном владении и выставлялась только один раз. Сегодня ее можно увидеть в Цюрихе.

Покинув родину на время Второй мировой войны, Кокошка стал пламенным защитником свободы, демократии и прав человека. Это был гуманист, среди работ которого можно увидеть пейзажи, изображения детей, метафорические и мифологические сюжеты. Его полотна часто напоминают об ужасах двух мировых войн, а также о силе любви и красоте природы.

Два триптиха – «Сага о Прометее» и «Фермопилы» (1954 г.) – впервые выставлены вместе за пределами Англии. До этого они выставлялись вместе только один раз – в 1962 году, в британской галерее Тейт.


В 1953 году художник поселился на берегу Лемана – в Вильнев, где прожил до конца жизни. Впечатляющая работа «Сага о Прометее» первоначально была декорацией для потолка, выполненной по заказу богатого англичанина. Это произведение не выставлялось за пределами Великобритании с 1952 года, когда его экспонировали на Венецианской биеннале.

Оба триптиха близки по духу. В «Фермопилах» нашли отражение антифашистские взгляды автора, а в «Саге о Прометее» заключен призыв ко всем людям вести себя, как братья и сестры, объединиться для сохранения мира и свободы. Хотя многие современники воспринимали его, как врага современности, на самом деле Кокошка защищал принцип демократичного доступа к культуре.

Выставка продлится до 10 марта 2019 года. Адрес музея: Heimplatz 1, Цюрих.

Plain text

КУРСЫ ВАЛЮТ
CHF-USD 1.28
CHF-EUR 1.09
CHF-RUB 97.26
Афиша

Ассоциация

Association

Самое читаемое

Воинская служба для россиян, живущих за границей
Очень часто некоторые граждане России призывного возраста проживают за пределами родного государства. Означает ли это, что они все равно должны проходить обязательную воинскую службу в рядах вооруженных сил?
Сколько порнографии в «Лолите»?

Сегодня мы публикуем параллельно два текста, связанных с Ульрихом Шмидом, профессором кафедры российской культуры Университета Санкт-Галлена. Интервью с ним вы найдете в рубрике «Наши люди», а в данной рубрике предлагаем познакомиться с его взглядами на самый известный роман Владимира Набокова - «Лолиту». Мы подготовили для вас перевод статьи, опубликованной в NZZ.