Приближаются длинные пасхальные выходные и школьные весенние каникулы: куда же сходить самому и/или с детьми?
Динозавры в Цюрихе
Цюрихский университет в середине марта открыл новый Музей естественной истории, объединив под одной крышей коллекции зоологии, палеонтологии, антропологии и ботаники. В честь открытия музей решил порадовать посетителей четырьмя новыми скелетами динозавров – от длинношеих травоядных до острозубых хищников. Динозавры, несомненно, являются «звездами» экспозиции, но не стоит забывать об образовательной составляющей: они в первую очередь служат источником информации об эволюции и биоразнообразии. Музей ставит своей целью показать, насколько актуальными могут быть находки в области естественной истории. Например, увеличенный скелет сороки демонстрирует сходство между динозаврами и современными птицами. Как отметил на вернисаже куратор коллекций нового музея Деннис Хансен, птицы – это все еще динозавры. Вход в музей бесплатный для всех желающих, но дети до двенадцати лет должны посещать его в сопровождении взрослых. Рекомендуем к посещению семьям с детьми и всем тем, кто остался в душе ребенком, очарованным историей огромных динозавров.
Бессмертный Кафка
«Если я обречен, то обречен не только на смерть, но обречен и на сопротивление до самой смерти». Так писал Франц Кафка, скончавшийся от туберкулеза 3 июня 1924 года в возрасте 40 лет. К 100-летию со дня его смерти приурочена выставка в музее «Штраухоф» в Цюрихе. Кафка всегда находился в поисках правильного «совершенного» языка, и большая часть из того, что он начинал писать, так и осталась фрагментами. При его жизни было опубликовано совсем немного, но сегодня эти тексты входят в число самых читаемых произведений мировой литературы. Проходящая до 12 мая выставка проливает свет на различные аспекты творчества Кафки. В первой части слово предоставлено ему самому: избранные цитаты из писем и дневников позволяют заглянуть во внутренний мир писателя. Во второй части экспозиции год его смерти образует своеобразный порог: с одной стороны остались биографические подробности и ответы на вопросы о его жизни, а с другой – краткий экскурс в «кафкианство» последних ста лет. Рекомендуем всем, кто любит литературу, и тем, кого в последнее время не покидает стойкое ощущение, что он оказался в одном из абсурдных миров, придуманных Кафкой.
Магия кино
До 21 апреля у вас еще есть возможность увидеть выставку Close-Up, посвященную истории Praesens-Film – старейшей до сих пор работающей кинокомпании Швейцарии. Основанная в 1924 году еврейским иммигрантом Лазарем Векслером и пионером швейцарской авиации Вальтером Миттельхольцером, компания Praesens-Film первоначально специализировалась на создании рекламных фильмов. Позже студия также начала снимать ленты, затрагивающие острые темы 1930-х годов, такие как алкоголизм и аборты, а затем компания стала выпускать художественные картины. Выставка в Ландесмузеуме посвящена людям, которые, работая как перед камерой, так и за ней, писали историю швейцарского кино – от сценария до режиссуры, от игры до монтажа и написания саундтрека. Рекомендуем всем, кого манит фабрика грез.
О теле и душе
Во времена самооптимизации, биохакинга, жестких идеалов красоты и культуры селфи можно подумать, что одержимость человеческим телом никогда не была такой сильной, как сегодня. Однако уже в Средние века образ тела играл центральную роль – его возвеличивали и угнетали, о нем заботились и его наказывали. Уже тогда люди уделяли телу не меньше внимания, чем сейчас. Женщины и мужчины из высших слоев общества владели богато украшенными ручными зеркалами, пудрили кожу, красили волосы и окутывали себя изысканными ароматами. Также были популярны физические упражнения, которые считались полезными для здоровья. И в городе, и в деревне мужчины и женщины в праздничные дни с удовольствием бегали, прыгали и танцевали. Особой популярностью пользовались турниры, соревнования по стрельбе и игры в мяч. Средневековой истории тела с культурно-исторической точки зрения и посвящена новая выставка в Ландесмузеуме, включающая картины, гравюры, книги, скульптуры и предметы быта. Рекомендуем всем, кто заботится о своем здоровье и знает, что такое «ЗОЖ», «пп» и «фитоняша».
Гениальные женщины
Как в Северной, так и в Южной Европе в XVI-XVIII веках было гораздо больше женщин-художниц, чем можно было бы подумать! На выставке в Базельском художественном музее представлено около 100 работ успешных придворных художниц, учительниц, предпринимательниц и издательниц. Они писали портреты коронованных и знатных особ, имели собственные мастерские, обучали других живописи и, к сожалению, были по большей части забыты. Кураторы решили исправить эту историческую несправедливость и рассказать о женщинах-пионерах в живописи. Стоит помнить, что женщинам долгое время было отказано в доступе к академиям, например, в Италии вплоть до 1606 года. Поэтому художницами часто становились дочери живописцев, например, Мариетта Робусти (около 1554/55-1614) была дочерью Тинторетто и с ранних лет сопровождала отца в работе, а затем сама стала знаменитой художницей. А Софонисба Ангишола (1532-1625) принадлежала к более высокому социальному классу и, получив образование у художника Бернардино Кампи (1522-1591), впоследствии была назначена придворным живописцем при испанском королевском дворе. Обязательно сводите на эту выставку своих дочек и купите каталог, информация в котором представлена намного глубже и структурированнее, чем в скупых подписях к картинам.
Мастер света
Американский художник Дэн Флавин (1933-1996) стал известен благодаря своим работам с промышленно изготовленными флуоресцентными лампами. Когда в 1963 году он закрепил на стене своей студии обычную лампу-трубку под углом 45 градусов и без лишних слов объявил ее искусством, – это был радикальный поступок. Тем самым он создал новую форму искусства и вошел в историю. Зрители сами становятся частью его инсталляций: залитое потоком света пространство превращается в иммерсивный художественный опыт, способный вызвать чувственные или даже духовные переживания. Выставка в Кунстмузеуме Базеля сосредоточена на работах, которые Флавин посвящал другим художникам или разным событиям. Рекомендуем любителям минимализма, а также тем, кто активно ведет социальные сети: фотографии световых инсталляций украсят любую ленту Instagram. Если у вас есть чувствительность к свету, то не забудьте взять с собой солнечные очки!
Сделано в Японии
До 21 июля в Базеле можно увидеть японские эстампы XVIII-XIX веков. Пейзажи, сцены повседневной жизни, исторические герои и портреты актеров Кабуки, куртизанок и гейш погрузят вас в золотой век японской гравюры. В то время эти цветные ксилографии печатались большими тиражами, но некоторые из них сегодня доступны лишь в нескольких экземплярах, а то и в одном. Портреты Тосусая Сяраку, например, сейчас чрезвычайно редки. Рекомендуем всем, кто неравнодушен к японской культуре.
Яркие миры Сары Моррис
Центр Пауля Клее в Берне представляет самую полную в Швейцарии ретроспективу американской художницы Сары Моррис. Выставка включает в себя более ста работ – картины, рисунки, киноплакаты, скульптуры и иммерсивные киноинсталляции. Моррис известна своими геометрическими яркими картинами, в которых она опирается на визуальный язык послевоенного поп-арта, американского минимализма и оп-арта. Создавая виртуальную архитектуру и формальный язык, она исследует широкий спектр тем, включая транснациональные корпорации, архитектуру, технологию стволовых клеток, Олимпийские игры или моду. В своих фильмах Моррис использует фрагментарные повествования, чтобы изучить «психогеографию» городов, переживающих переходный период, включая такие мегаполисы, как Лос-Анджелес, Рио и Пекин. Название выставки All Systems Fail отражает распространенный в настоящее время пессимизм в отношении культуры и прогресса, несостоятельность политических и социальных структур и страх перед будущим. Рекомендуем всем, кто любит современное искусство.
Еще больше интересных идей для досуга вы найдете в нашей Афише.
