Последняя неделя марта выдастся трудной для женевских меломанов. Сами мы планируем побывать аж на трех концертах, где надеемся увидеть знакомые лица читателей, разделяющих наши музыкальные предпочтения. Уже сообщив вам о выступлении Михаила Плетнева (29 марта), расскажем вкратце о том, что будет происходить в главном концертом зале города в два предшествующих ему вечера.
Представляя нынешний сезон ОРШ прошлой весной, мы обратили ваше внимание на то, что различные его абонементы и циклы носят теперь «имена собственные», заимствованные либо из музыкальной терминологии, либо из истории музыки. Так вот, концерт 27 марта входит в абонемент Appassionato (этим термином от итал. appassionare - возбуждать страсть обозначают характер исполнения того или иного музыкального отрывка, части произведения) и цикл «Вокруг Стравинского». То есть если сложить, то может получиться «Страсти по Стравинскому» или «Стравинский со страстью». И это несмотря на то, что из четырех включенных в программу вечера произведений Игорем Федоровичем написано лишь одно – Симфония в трех частях, созданная в США сразу после войны. Два принадлежат Клоду Дебюсси: танцевальная поэма «Игры» и Фантазия для фортепиано и оркестра соль мажор. Автор последнего произведения, симфонического скерцо «Ученик чародея», - Поль Дюка.
Не претендуя на роль музыковедов, но желая все же пояснить выбор именно этих трех композиторов, напомним, что они прочно связаны между собой. Дебюсси и Дюка были кумирами Игоря Стравинского. Под их влиянием произошел его переход от традиционного прочтения русских музыкальных тем, сформированного Римским-Корсаковым, Лядовым и Глазуновым, к новому, более европейскому. Переломным моментом в этом сложном творческом процессе стал балет «Жар-птица».
Вторая связь более анекдотическая – музыка всех троих друзей звучит в классическом диснеевском мультфильме «Фантазия», который все вы, конечно, видели.
При таком равноправии, почему же в названии цикла выделен только Стравинский, спросит наблюдательный читатель. Думаем, потому что именно он, благодаря дружбе с дирижером Эрнестом Ансерме, в большей степени связан с историей созданного им Оркестра Романдской Швейцарии, ставшего первым исполнителем многих произведений русского композитора.
Вечером следующего дня, 28 марта, мы намерены вернуться в Виктория-холл – на этот раз на концерт, никакого отношения к России не имеющий. Просто не можем отказать себе в удовольствии послушать два великих произведения: Концерт Мендельсона для скрипки с оркестром ми минор и Симфонию № 6 Малера, известную как «Трагическая», несмотря на отсутствие такого программного названия в авторской партитуре. Вот такой контраст с «Учеником чародея», ассоциирующимся у многих исключительно с Микки Маусом!
Скрипичный концерт Мендельсона – сочинение исключительное уже потому, что, сам будучи первоклассным пианистом, он писал преимущественно для фортепиано, сочинения для других инструментов в его наследии единичны. Концерт пользуется огромной популярностью как у исполнителей, так и у слушателей, выдерживая, по мнению знатоков, сравнение с такими эталонами этого жанра, как скрипичные концерты Бетховена, Брамса, Чайковского и Глазунова.
В солисты – вернее, в солистки! – музыкальный руководитель Оркестра Романдской Швейцарии Джонатан Нотт пригласил молодую японскую скрипачку Айану Тцужи, играющую на скрипке, изготовленной в 1748 году учеником Страдивари Джованни Батиста Гваданини. (Кстати, скрипку работы именно этого лютьера украли в 2016 году в поезде у Павла Верникова).
Что же касается Шестой симфонии Малера, написанной в одно время с «Песнями об умерших детях», то ее мрачный характер не нуждается в комментариях. Не составляет труда выяснить, что эту симфонию Малер, тогда директор Венской оперы, писал во время летнего отдыха в Майерниге, мучаясь то от невыносимой жары, то от проливных дождей, но больше всего – от ощущения собственного бесплодия, преодолевать которое ему помогали читавшиеся параллельно «Портрет Дориана Грея» О. Уайльда и «Исповедь» Л. Толстого. Можно ли расслышать в музыке влияние двух литературных мэтров? Ответ на этот вопрос вы найдете, отправившись на концерт.
От редакции: Как всегда, легче всего приобрести билеты на концерты Оркестра Романдской Швейцарии на сайте коллектива.
