24 и 25 октября за пульт Оркестра Романдской Швейцарии впервые встанет украинский дирижер.
|
Le 24 et le 25 octobre la cheffe d’orchestre ukrainienne dirigera pour la première fois l’Orchestre de la Suisse Romande.
Среди читателей Нашей Газеты немало сотрудников расположенных в Женеве международных организаций. Возможно, кому-то из них доведется побывать на традиционном «ооновском» концерте Оркестра Романдской Швейцарии, вот уже много лет подряд организуемом в конце октября. Те, кому повезет, смогут первыми приветствовать в нашем городе украинского дирижера Оксану Лынив, а остальным такая возможность представится уже на следующий день, в Виктория-холл.
На весь Советский Союз первой и единственной женщиной-дирижером была Вероника Дударова. Сегодня их на весь мир человек двадцать, может двадцать пять, но вряд ли среднестатистический прохожий сможет назвать хотя бы одно имя. Женщины-дирижеры остаются экзотикой, что создает элементарные лингвистические сложности, особенно в наш век борьбы за равенство полов во всем: как их правильно называть – не скажешь же «дирижерша»? Все эти нюансы и скептические улыбочки некоторых хранителей традиций не мешают 43-летней Оксане Лынив делать карьеру, которой позавидовали бы и многие мужчины.
Внучка, дочь и сестра музыкантов, Оксана закончила музыкальную школу в родных Бродах, городе во Львовской области. Затем училась в Дрогобычском музыкальном училище имени Василия Барвинского, но уже после первого курса перевелась во Львов, гдев 1996 году закончилаЛьвовское музыкальное училище по классу свирели. С 1996 по2003 годы училась воЛьвовской национальной музыкальной академии имени Николая Лысенков классе Богдана Дашака, главного дирижёраЛьвовской оперы, который вскоре сделал ее своей ассистенткой.
В 2004 Оксана впервые отправилась за границу – для участия в первом конкурсе дирижеров имени Густава Малера в Бамберге, где заняла третье место. Через год она стала ассистенткой руководившего тогда оркестром Бамбергской филармонии, а ныне руководящего ОРШ Джонатана Нотта. (Да, мы тоже подумали, что между этим фактом и приглашением ее в Женеву есть связь, ну и что?) В том же 2005 году Оксана продолжила свое образование в Высшей школе музыки Дрездена.
Юный Поль Мейер с Марией Жоао Пиреш и Мстиславом Ростроповичем (фото с личного сайта музыканта)
С 2008 по 2013 годы Оксана работала дирижёром вОдесском национальном академическом театре оперы и балета, в 2013-2014 годах была ассистентом Кирилла ПетренковБаварской государственной оперы, где и сама продирижировала тремя операми, да так успешно, что в 2015 году Оксану Лынив признали лучшим дирижёромБаварской государственной оперыв номинации «Классическая музыка».
В сезоне 2017-2018 годов Оксана стала главным дирижёром ОперыГрацаи филармонического оркестраэтого города.
Успех в Европе явно не вскружил Оксане Лынив голову и не дал забыть о родине - в 2017 году она основала, по образу и подобию Федерального молодёжного оркестра Германии, Украинский молодёжный симфонический оркестр, в котором играют одаренные дети и подростки со всех уголков страны. Вероятно, именно за это действительно прекрасное деяние она была награждена орденом «За интеллектуальную отвагу» за 2017 год, а два года спустя стала победительницей проекта «Женщина Украины-2019» в номинации «Культура» женского журнала «Единственная».
Главная же профессиональная победа Оксаны Лынив на сегодняшний день – честь стать первой женщиной-дирижером, приглашенным на знаменитый вагнеровский фестиваль в Байрёйте: 25 июля 2021 года она продирижировала там оперой «Летучий Голландец». Но не будем сбрасывать со счетов и другие вехи текущего сезона: «Тоску» в Говент Гардене, «Сестру Анжелику» и «Месяц Мариано» в Льеже, «Турандот» в Риме и «Русалку» во Франкфурте. Хочется верить, что только загруженность, а не какие-то иные соображения помешали Оксане Лынив дать интервью Нашей Газете.
Программу, с которой она выступит в Женеве, справедливо можно назвать американской как по содержанию, так и по форме. Свой концерт 25 октября Оркестр Романдской Швейцарии посвящает памяти жертв террористического акта 11 сентября 2001 года в Нью-Йорке, в нем прозвучат три произведения, знаковые для США.
Титульный лист автографа Девятой симфонии. Рукою Дворжака указаны порядок и годы сочинения всех симфоний, кроме первой, которую он считал утерянной. Рядом с уже изданными пятью указаны фамилии издателей — Зимрок и Новелло.
Вечер откроетизумительное «Адажио для струнных» - одно из самых известных сочинений Сэмюэля Барбера, являющееся его аранжировкой второй части его же Первого струнного квартета, ор. 11. Написанное в 1936 году и впервые исполненное 5 ноября 1938 года в Нью-Йорке Симфоническим оркестром NBC под управлением Артуро Тосканини, в 2004-м Адажио было признано слушателями ВВС «самым печальным произведением классической музыки». Не случайно оно звучало на похоронах Альберта Эйнштейна, Теодора Д. Рузвельта, Джона Ф. Кеннеди и принцессы Дианы… Но не только! Хватающая за сердце музыка использована в многочисленных телесериалах и 24 полнометражных фильмах, включая «Взвод» Оливера Стоуна, так что не удивляйтесь, если она покажется вам знакомой.
Концерт для кларнета Аарона Копленда (также известный как Концерт для кларнета, струнных и арфы) был написан между 1947 и 1949 годами для Бенни Гудмена. Знаменитый кларнетист и «Король свинга» заплатил композитору две тысячи долларов, настоящие деньги по тем временам, получив эксклюзивные права на исполнение этого сочинения в течение двух лет. Срок этот давно истек, разумеется, и в Женеве, на совершенно законных основаниях, будет солировать французский кларнетист Поль Мейер. Он получил образование вПарижской консерваториии Высшей школе музыки вБазеле. В тринадцать лет впервые выступил с Рейнским симфоническим оркестром, а карьеру концертирующего солиста начал после победы на конкурсе молодых французских музыкантов «Евровидение» в 1982 году и на престижном конкурсе молодых классических музыкантов вНью-Йоркев 1984-м. Как и многие инструменталисты, с возрастом Мейер обратился к дирижированию: в 2009 году он стал музыкальным руководителем токийского Kosei Orchestra, а в 2018-м был единогласно выбран музыкантами Камерного оркестра Маннгейма их «шефом».
Программу завершит Симфония №9 ми минор «Из Нового Света»,часто называемая просто «симфонией Нового Света», – последняя симфония Антонина Дворжака. Конечно, Дворжак – чешский композитор, но симфония была написана в1893 годуво время его пребывания вСШАи основывается на национальной музыке этой страны. Премьера Симфонии № 9, ставшей самым известным сочинением Дворжака и одним из наиболее часто исполняемых произведений мирового репертуара, состоялась 15 декабря 1893 года внью-йоркском Карнеги-холле.
От редакции: Билеты на концерт 25 октября проще всего приобрести на сайте Оркестра. Если вы еще не решили, идти или нет, посмотрите первые кадры фильма «Взвод» Оливера Стоуна с музыкой Сэмюэля Барбера, и последние сомнения рассеются.
Сегодня мы публикуем параллельно два текста, связанных с Ульрихом Шмидом, профессором кафедры российской культуры Университета Санкт-Галлена. Интервью с ним вы найдете в рубрике «Наши люди», а в данной рубрике предлагаем познакомиться с его взглядами на самый известный роман Владимира Набокова - «Лолиту». Мы подготовили для вас перевод статьи, опубликованной в NZZ.
Ученые Федеральной политехнической школы Лозанны проследили, как деятельность человека с давних времен вела к глобальному потеплению. Расширение Римской империи, чума или завоевания Нового света оказывали на климат не меньшее воздействие, чем промышленные загрязнения и выхлопные газы. Просто теперь наша планета разогревается гораздо быстрее.
19 апреля 1943 года швейцарский химик Альберт Хофманн впервые принял синтезированный им препарат ЛСД, сел на велосипед и, гонимый галлюцинациями, поехал домой. Хофманн не знал, какой эффект его изобретение окажет на последующее развитие человечества, поставив его у истоков психоделического движения.