Балет – искусство отмирающее, к такому неутешительному выводу приходит историк балета Дженнифер Хоманс в увлекательной книге «Ангелы Апполона», вызвавшей понятную полемику среди балетоманов. Осмысливая эпоху классического танца с 16 века, когда балет зародился в императорских дворцах Eвропы, и до наших дней, Хоманс не без сожаления утверждает, что в истории балета написана последняя глава. Беда в том, что сегодняшний классический балет не понятен и не интересен публике: ни когда старается вернуться к своим благородным истокам, ни когда пытается «подкупить» зрителей cвоей театральностью. Классический балет не развивается, он изжил себя как художественная форма, - резюмирует автор. 
Но если в балетном закулисье готовы списать его в исторический архив, то в моде все происходит с точностью до наоборот. Дизайнеры черпают в нем вдохновение. Кейт и Лора Маллеви из Rodarte - главные призеры Swiss Textile Award 2009 - создали костюмы к фильму «Черный Лебедь», в котором Натали Портман играет балерину, солирующую в «Лебедином озере» Чайковского. Дизайнерские коллекции сезона весна-лето 2011 тоже инспирированы классическим танцем и нарядами балерин.
Забрав из балета пачки, лосины для разогрева мышц, боди и, конечно же, туфли-балетки, дизайнеры, будто сговорившись, позволили себе вволю поиграть со стилем. Впервые с конца пятидесятых годов балет занял в модных коллекциях такое прочное положение. Торжественные платья Оскара де ла Рента напоминают балетные пачки – бюстье, тонкая талия и многослойная пышная юбка. У Erdem туфли завязываются на щиколотках лентами, как пуанты. Английский дизайнер Дэвид Кома выбрал для шоу музыку Чайковского из «Лебединого озера». Да и сами творения модельера похожи на костюмы Одетты и Одиллии, белого и черного лебедей. Балетный cтиль читается и в обилии розового цвета, и в длинных вытянутых силуэтах, и в особом внимании на спину, плечи и ноги. Прозрачные платья Donna Karan напоминают хитоны Айседоры Дункан. Обтягивающие боди в сочетании с раздувающимися юбками у Lanvin и Сhloe - наряды танцовщиц модерна. Увлеклись балетом и дизайнеры обуви. Даже такой любитель высоких каблуков как Christian Louboutin cделал в этом сезоне балетки. Прически сезона тоже позаимстовованы из балетного закулисья - у моделей Dolce&Gabbana волосы затянуты в тугие балетные пучки. Одной из самых красивых «балетных» коллекций стала коллекция Erdem. Дизайнер Эрдем Моралиоглу, номинант приза Swiss Textile Award в 2010 году, использовал необычные ткани с набивным рисунком и густыми цветочными принтами. 
Источником вдохновения при создании коллекции стали костюмы и декорации к «русским сезонам» Дягилева. Моралиоглу увидел их на выставке «Дягилев и золотой век русского балета» проходившей в лондонском музее Виктории и Альберта и завершившей празднование столетия Ballets Russes в 2009 году.
«Русские сезоны» занимают особое место в истории моды, ибо с них в Европе началась мода на экзотику и ориентализм. Повортным моментом стал балет «Шахерезада», костюмы и декорации к которым создал Лев Бакст. По словам историка костюма Александра Васильева, восточные мотивы, драпировки, бурные сочетания цветов и наряды танцоров вдохновили на «восточность» весь Париж, который был тогда единственным центром моды. Европейские модницы надевали шаровары, повязывали на головы тюрбаны, подводили глаза и красили губы яркой помадой, подражая сценическим костюмам Павловой, Нижинского и Карсавиной. Благодаря огромному успеху, выпавшему на долю дягилевских балетных сезонов, балет стал явлением авангардным, ярким, обсуждаемым – он стал диктовать моду. Позже последовательницы Айседоры Дункан стали носить легкие полупрозрачные хитоны. Трико и балетки тоже родом с танцевальной сцены: знаменитые балетки Repetto сшила мадам Репетто по просьбе своего сына - балетмейстера Ролана Пети.
Эти балетки cделала модными Бриджит Бардо, которая появилась в них в фильме «И Бог создал женщину» в 1956 году. И сегодня, впервые с тех пор, балетный стиль снова занял в моде прочное положение. Тогда балерины воплощали идеал женской красоты: тонкая талия, прекрасная осанка, красивая посадка головы, контуры тела плавные и вытянутые, шаг изящный. По сравнению с пятидесятыми, сегодняшний силуэт оказываетcя более собранным, четким, напряженным, готовым к действию. Cовременный балетный стиль - это костюмное выражение дисциплины, активности, действенного отношения к жизни.
Мир рыхлых телом гедонистов заканчивается, на авансцену выходят одержимые успехом трудяги.
Недаром в фильме «Черный лебедь» балет ассоциируется не столько с романтикой, сколько с работой на износ. Героиню Портман не останавливают ни сломанные в кровь ногти на пальцах ног, ни вывихи, ни изнуряющие репетиции. Портман, своеобразная «икона стиля» и одна из главных претенденток на премию Оскар, говорила, что тренировалась для съемок по восемь часов. Хочешь быть успешным? - Надо поработать.
К началу весны многие хотят войти в форму, подготовить фигуру к теплому сезону. И вместо надоевших занятий на тренажерах становятся к балетному станку. В школе танца Ecole de Danse de Genève, основанной Джорджем Баланчиным в 1969 году, взрослые разучивают демиплие, порте-бра и батманы. «Балетная практика вырабатывает и силу, и пластичность, – с энтузиазмом рассказывает педагог и директор школы Шон Вуд, - помогает обрести мышечный тонус, правильную и грациозную осанку, поддерживать мышцы спины в форме». Обычные тренировки в спортзале такого эффекта не окажут. «Но тут есть еще вот такой аспект, - добавляет Вуд. - Занятия балетом направлены не только на физическое совершенствование. Ведь балет - это традиция, дисциплина, система. Многие приходят к нам, потому что хотят прикоснуться к традиции, мифу, к великому искусству».
