Можно не сомневаться, что внимание публики к цюрихскому Кунстхаусу не ослабнет и после завершения в январе грандиозной ретроспективы Пабло Пикассо – «ремейка» первой музейной выставки испанского авангардиста, организованной им самим в 1932 году. На смену полотнам родоначальника кубизма и макетам первого архитектора Кунстхауса Карла Мозера, которому музей посвящает отдельную выставку до февраля будущего года, уже готова динамичная программа - оригинальные экспозиции, воплощенные в жизнь благодаря сотрудничеству с престижными зарубежными партнерами. Что же ожидает поклонников изобразительного искусства в грядущем сезоне?
В визуальном ракурсе
Музей современного искусства в Нью-Йорке предоставил Кунстхаусу свою экспозицию «ФотоСкульптура» - как можно догадаться по названию, речь идет о редкой коллекции фотографий произведений пластического искусства с 1839 года до сегодняшнего дня.
Интересен не только исторический аспект выставки, представляющей творения великих скульпторов и фотографов – от Константина Бранкузи и Брассая до Марселя Дюшана, Ман Рэя и Роберта Франка, - но и аналитический взгляд на эстетические и теоретические точки соприкосновения двух пластических искусств. Вопрос не в том, почему скульптура становится объектом фотографии и каким образом происходит ее перевоплощение в объективе, но как фотография и ее оптические инструменты обновляют сферу изобразительного искусства и преломляют ее в совершенно новом ракурсе.
В марте на поддержку к «ФотоСкульптуре» придет еще одна выставка, фокусирующаяся на визуальном аспекте пластических произведений. Хотя взгляд и зрение – основа любого изобразительного искусства, пожалуй, трудно найти другого художника, в творчестве которого визуальный процесс занимал бы такое место, как в работах Альберто Джакометти. 
Множество произведений скульптора становятся пластическими размышлениями над игрой оптических свойств и многогранностью взгляда. В ранних сюрреалистических работах Джакометти зрение играет символическую роль, блуждая между Эросом и Танатосом, в зрелых произведениях скульптор углубляется в феноменологию зрительного восприятия, психическую механику взгляда. Для Джакометти жизненная сила неотделима от энергии, излучаемой глазами, которая может принимать самые причудливые пластические формы.
Кунстхаус в мире животных
С апреля, при поддержке фонда Vontobel, Цюрихский государственный музей населят братья наши меньшие, так часто, с самых первых шагов изобразительного искусства, становившиеся предметом вдохновения для художников.
Произведения, представленные на выставке, отражают взаимоотношения художника и объекта изображения – реального, мифического или возникшего в воображении экзотического животного, которое может быть как предметом исследования, так и тотемом, пронесенным через разные эпохи.
Тему природы в искусстве с мая продолжит выставка немецкого постмодерниста Йозефа Бойса. В течение десятилетий Бойс каждый год проводил несколько недель в итальянском Болоньяно, в регионе Абруццо, где работал над художественно-экологическом проектом «Difesa della Natura», мало известном широкой публике. Задуманное как социальная скульптура, это творение должно было изменить не только с эстетической, но с экономической и экологической точек зрения жизнь крестьян на юге Италии. Так, постепенно, в Болоньяно рождались многочисленные скульптуры, рисунки, фотографии, брошюры и наброски, из которых возник замысел знаменитого «Olivestone».
Лето – сезон современников
Только что законченный Францем Герчем цикл «Четыре времени года» стал центром большой ретроспективы, посвященной творчеству современного швейцарского художника. За рубежом Герч известен, прежде всего, как представитель гиперреализма и прославился своей «ксилографической техникой», уникальной в отношении используемых материалов и форматов.
Параллельно с ретроспективой Герча Кунстхаус представляет выставку словацкого художника Романа Ондака, одного из ярких представителей современного искусства, смешивающего в своих работах рисунок, фотографию, скульптуру и перформанс. Для государственного музея Цюриха Ондак разработал совершенно особый концептуальный проект.
Еще одним современным гостем Кунстхауса станет кипрский мастер Харис Эпаминонда, «засветившийся» своими выставками в лондонском Tate Modern и датском Malmö Konsthall. Любимый стиль работы художника – коллаж, кусочками которого могут стать книжные иллюстрации, фрагменты фильмов и мыльных опер 50-60-х годов. В рамках выставки состоится показ фильма, специально снятого Эпаминондой для Кунстхауса.
Звездная кульминация
В октябре в стенах Кунстхауса состоится сенсация, слух о которой пронесся задолго до официальной публикации программы, – уникальная выставка картин из собрания семьи Нахмад, коллекционеров нескольких поколений, фамилия которых все чаще звучит на престижных аукционах. Впервые в музее будут показаны сто шедевров этой частной коллекции, по произведениям которой можно изучать историю авангарда: Пикассо, Матисс, Модильяни, Кандинский, Моне, Ренуар, Дега, Сёра, Сальвадор Дали, Макс Эрнст и Хоан Миро…
А под Новый год залы Кунстхауса осветят пастельные пейзажи Альберта Вельти, мастера тонких световых импровизаций, современника Одилона Редона и Эдуарда Мане.
О самых интересных выставках Наша Газета.ch будет регулярно рассказывать читателям.
Полная программа выставок в Кунстхаусе в 2011 году
