Скульптурная биеннале в Женеве | La Biennale de la Sculpture à Genève
Незадолго до сегодняшнего вернисажа Лионель Бовье, куратор биеннале, директор Музея современного искусства Женевы (МАМСО) ответил на вопросы Нашей Газеты.
Этим летом в величественной атмосфере парка О-Вив впервые пройдет Женевская скульптурная биеннале, главным куратором которой Вы являетесь. Как появилось на свет это мероприятие и каковы цели его проведения?
Биеннале стала логическим продолжением проекта аrtgenève, когда скульптура показывалась в общественном пространстве – на набережной Вильсона во время ярмарки и в этом самом парке летом 2016 года. Речь идет о том, чтобы создать еще одну женевскую дату, которая будет вписана в международный календарь современного искусства, и предложить публике бесплатное культурное мероприятие в летний туристический сезон.
Оргкомитет биеннале, в который входят Томас Юг (директор Artgenève), Мишель Фрайбургхаус Ланс (советник по культуре, директор Муниципального фонда современного искусства, FMAC) и ваш покорный слуга, стремится, чтобы эта выставка приобрела несколько иной институциональный и общественный размах, чем те культурные события, которые привели к ее появлению. Так, многие произведения искусства будут предоставлены из музейных коллекций, таких как MAMCO или FMAC, а для ряда проектов будут созданы особые арт-объекты. Мы надеемся, что некоторые из них найдут свое место в городской программе публичного искусства или станут составляющими нового постоянного художественного проекта, над которым работает FMAC. В период работы выставки также будут организованы перформансы, которые придадут ей динамизма и предложат зрительскому вниманию формы скульптуры, которые, в отличие от монументальных вещей, можно отнести к мимолетному искусству. Для посетителей, желающих расширить свои знания об увиденном, будут предложены информационные материалы.
Как вы отбирали произведения искусства и по каким критериям выстроили экспозицию?
Выставка задумана как прогулка по аллеям парка, которая позволит познакомиться с творчеством современных художников. Посетитель будет встречать на своем пути арт-объекты, которые находятся либо в диалоге с окружающим пейзажем, либо в противоречии с ним, олицетворяя вторжение городской тематики. Поэтому там наравне с гигантским грибом и бронзовым деревом, расколотым молнией, можно будет увидеть телефонные будки, использующиеся не по прямому назначению, и летающую тарелку…
Вы можете привести конкретные примеры?
Скульптура Александра Колдера «Солнце на горе», уже временно размещенная в парке, будет переставлена дальше от особняка и на новом месте вступит в диалог с творением Луизы Невельсон.
Публика, среди прочих новых объектов, увидит произведение Карстена Хёллера – трехмерный коллаж из различных грибов в увеличенном масштабе. Тем самым этот художник, всемирно известный благодаря своему интересу к феноменам восприятия и измененным состояниям сознания, намекает на многочисленные теории, получившие распространение в 1960-е годы, согласно которым эволюция человека связана с потреблением грибов, содержащих психотропные вещества, которые обеспечили пластичность мозга.
"На основе опыта artgenève и выставок, организованных в общественных местах вместе с участвовавшими в салоне галереями, я решил запустить проект музейного уровня, независимый от торговцев искусством, чтобы еще больше приблизиться к широкой публике и привлечь в Женеву коллекционеров и международных экспертов, приезжающих в Швейцарию на Арт-Базель или другие европейские события типа биеннале." Томас Юг, директор artgenève
Произведения искусства, создававшиеся в 1990-х годах швейцарским художником Уго Рондиноне, выполнены столь безупречно, что затрагивают в сердцах зрителей ностальгические и романтические струны. На выставках он располагает свои работы как сценические элементы, чтобы создать особое настроение. Серия эмалированных деревьев из алюминия, которая напоминает о деревьях, пораженных молнией или засохших по воле стихии, завораживает своей двусмысленностью, это нечто среднее между творением природы и человека. Одно из таких деревьев мы представим на биеннале.
Польская художница Полина Оловска покажет спектакль, над которым она работает в настоящее время вместе со студентами Женевской школы искусств и дизайна (HEAD), по мотивам своего журнала «Pavillonesque».
В Швейцарии уже существует много важных арт-площадок, в том числе международного уровня. Чем биеннале будет отличаться от них?
Прежде всего, местом – она будет проходить в великолепном парке, на берегу озера. Затем институциональным охватом, поскольку речь идет о том, чтобы собрать вместе произведения из музейных коллекций и новые предметы из частных коллекций, которые обычно недоступны для публики. И, наконец, биеннале будет полностью бесплатной, включая связанные с ней образовательные и издательские проекты, а также перформансы, которые будут организованы летом совместно с Мари-Эв Кноэрль, научным сотрудником по паблик-арту в Муниципальном фонде современного искусства. Будут и сюрпризы: вместе с Мануэлой Деножан, научным сотрудником, отвечающим за коллекцию Кантонального фонда современного искусства, мы предложили известному швейцарскому творцу Роману Зигнеру поработать в рамках биеннале над знаменитым женевским фонтаном!